Den 27. februar 2020 frigives Justin Kurzels nye film "The True Story of the Kelly Gang". Livet til den berømte gangster Ned Kelly, ved omnævnelsen af hvis navn hele politiet skælvede. Hans dristige bankrøverier var legendariske, og en kæmpe belønning blev tildelt hans hoved. En af de mest kontroversielle figurer i kriminel historie, som af mange blev betragtet som en ædel røver og den virkelige Robin Hood. Find ud af interessante oplysninger om optagelserne af The True Story of the Kelly Gang (2020), fakta om casting, filmoptagelse og arbejde på manuskriptet.
Detaljer om filmen
Støbning
Efter en lang søgning blev George McKay bedt om at spille rollen som voksen Ned Kelly. Han voksede op i London, hans far er fra Adelaide, Australien og er af irsk herkomst. McKay indrømmer, at han ikke kun blev tiltrukket af muligheden for at huske sine forfædre, men også af Kurzels maleri "The Snow City" gjorde et uudsletteligt indtryk.
Kurzel minder om McKays første tests som følger:
”Det føltes som om George ville gøre sin karakter positiv. Han ønskede at vise, at Ned stræbte efter at blive bedre. Når man læser bogen, er det let at gætte, at Ned Kelly ikke var en analfabeter, han havde en undvigende sofistikering, enorm kreativitet, så han let kunne forestilles sig at være premierminister i Storbritannien.
I den forberedende periode sendte Kurzel McKay musik, film og billeder for at hjælpe ham bedre med at passe ind i rollen. Blandt de billedhenvisninger, som instruktøren sendte til skuespilleren, var for eksempel Conor McGregor (en irsk blandet kampsportkunstner) samt de såkaldte Sharpies - repræsentanter for den australske ungdomsundkultur i 1960'erne og 1970'erne, kriminelle teenagegrupper fra forstæderne i Melbourne. På samme tid insisterede Kurzel på, at McKay ikke henter inspiration fra et enkelt billede.
”Justin forsynede mig en masse dokumenter til at navigere i, men han havde også mange forbud,” minder McKay om. ”En af dem var, at denne film ikke ville være Mad Max. Det vil ikke være en "bypass". Min helt er ikke Conor McGregor. Alle kilder skulle hjælpe mig med at komme ind i datidens atmosfære, men jeg måtte selv genoplive karakteren. Hver af os fik, hvad vi vil have. "
Kurzel fortalte også McKay, hvordan han fysisk skulle forberede sig på rollen. Skuespilleren skar træer i seks måneder, gik ind for hestesport, boksede og endda i nogen tid var en handyman på en australsk gård.
Da McKay tidligere vidste lidt om sin karakter, var han i stand til at se på Ned Kelly med et åbent sind.
”Figuren af Ned er en integreret del af Australiens kulturarv, i betragtning af at han i løbet af sin levetid blev en helt af myter og legender,” siger skuespilleren.
Ned Kellys bande inkluderede også Joe Byrne (Sean Keenan), Dan Kelly (Earl Cave) og Steve Hart (Louis Hewison).
Kurzel siger om banden som helhed:
”Jeg kiggede på billeder af en rigtig bande og fik mig selv til at tænke: 'Disse fyre var i den alder, de følte sig som unge AC / DC, The Saints eller The Birthday Party.' Der var noget ved de hooligan australske bands om dem - noget højt, hensynsløst og sejt. Jeg begyndte med entusiasme at kigge på fotografier af australske bands i 1970'erne og begyndelsen af 1980'erne og deltage i koncerter for at prøve at fange deres dynamik og energi. "
"Æraen havde en utrolig indvirkning på Kelly-banden," fortsætter instruktøren. - Jeg besluttede, at hovedrollerne skulle spilles af unge skuespillere, der ville blive forenet af en fælles følelse, der ville ligne hinanden.
Ifølge Kurzel havde Sean Keenan "charme, loyalitet og virkelig australsk skønhed, tidløs." Keenan viste disse kvaliteter hos Joe Byrne, som, ligesom Ned, blev forfulgt af de britiske myndigheder. Byrne voksede op nær en bosættelse af kinesiske minearbejdere, så han talte flydende den kantonesiske dialekt. Ifølge filmens plot bliver det klart, at han mødte Ned i fængsel, og en lignende fortid blev et forbindelsesled for dem.
”At lære Ned at kende ændrede sig meget om Joe,” siger Keenan. - Min helt så i denne mand noget, som det ikke ser ud til at være hos dem, der omgav ham. I livet var Joe en fatalist og en nihilist, og Ned var fuld af håb og drømme. Jeg tror, Joe så det, og denne renhed tiltrak ham. "
Arbejdet med Joe Byrnes rolle identificerede Keenan negative karaktertræk ved hans karakter og "prøvede" dem for moderne typer.
”Nogle af dem omkring ham talte om ham som en ekstremt tilbagetrukket person, som barn var han en djævel,” siger Keenan. - Justin ville vise begge sider af denne karakters personlighed - både den blide hippie og den fyr, der kan ses i filmen "Easy Rider."
Rollerne som Dan Kelly (Neds bror) og Steve Hart (Dans bedste ven) gik til henholdsvis skuespillerne Earl Cave og Louis Hewison.
”Da vi lavede skærmtest, var de 16-17 år,” mindes instruktøren. - Efter disse roller ledte jeg efter unge skuespillere - støjende oprørere, der har det sjovt fra hjertet. Samtidig skal publikum få en fornemmelse af, at det ikke er værd at opholde sig i samme rum med dem. Disse fyre skal bare se på dig fra top til tå for at give dig gåsehud ... Earl og Louis bliver bedste venner - begge er glade for skateboarding, begge musikere. Nu er de praktisk talt uadskillelige. "
Om deres karakterer siger Hewison: "De ville have været de samme brødre for Ned og Dan, hvis Ned ikke var sendt i fængsel." Cave tilføjer:
"De var begge desperate og, som de siger," ikke spildbare. " Vores helte har lært meget af hinanden. De stjal heste sammen, fik tatoveringer sammen. Sammen lærte de at overleve, hvor bogstaveligt talt alle hadede dem. "
Kurzel arrangerede en fire-ugers øvelsesperiode for "banden". Det var nødvendigt at finde en måde, så skuespillerne i løbet af denne tid samledes til et velkoordineret hold. Direktøren begyndte at huske, hvordan han selv på et tidspunkt forsøgte at slutte sig til sin brors gruppe, hvis medlemmer viste fanatisk hengivenhed over for hinanden. Kurzel inviterede skuespillerne selv til at sammensætte en improviseret musikalsk gruppe og vælge et interessant repertoire. Om to uger skulle skuespillerne optræde på Gasometer Hotel i Collingwood, Melbourne.
Kurzel viet lidt tid til øvelser og forskellige skuespiløvelser, men det meste af tiden lærte skuespillerne sange. McKay spillede guitar og sang, Keenan kombinerede vokal med bas, Cave spillede bas og keyboard og sang, og Hewson tog pladsen bag trommesættet. Ved afslutningen af øvelsesperioden havde kvartetten mestret otte sange. Klædt i de kostumer, som de skulle vises i rammen, præsenterede skuespillerne deres gruppe Fleshlight for retten til 350 tilskuere.
”Alt gik godt, ingen af publikum indså, at der var skuespillere på scenen,” minder Kurzel om. - Det var bare et nyt hold fra Melbourne. Desuden blev holdet mødt af offentligheden med et brag.
"Den næste dag dukkede den rigtige Kelly-bande op på sæt," fortsætter instruktøren. - De var den meget velkoordinerede gruppe. Det var umuligt ikke at lægge mærke til ved den måde, de udvekslede vittigheder på, hvordan de lo, og hvordan de beskyttede hinanden, da et ukendt ansigt dukkede op på siden. Arbejdet i en musikalsk gruppe hjalp dem med at overvinde en enorm sti, som vi ikke kunne have overvundet, hvis vi var tilfredse med øvelser og øvelser. "
Under øvelserne sluttede Essie Davis, der spillede rollen som Ellen Kelly, med i rollen som filmen. ”På mange måder var Ellen ligesom Patti Smith - i tøj, i gang, i udsyn, i selvtillid og i sårbarhed,” forklarer instruktøren. "Jeg bad strenge fyrene om at elske denne kvinde."
Ifølge Cave var det ikke svært. Hans karakter var selvfølgelig desperat, men samtidig behandlede han sin mor med dyb respekt.
"Hun var virkelig som en mor, hvad enten det var i rammen eller udenfor," siger skuespilleren. "Der var en slags moderlig varme og omsorg i hende, det var meget let at spille rollen som hendes søn, fordi hun virkelig tog sig af os som sine børn."
Ellen og Ned Kellys forhold blev hovedlinjen i Careys bog. Davis klarede glimrende sin rolle og gik med sin heltinde fra Ned til barndommen til hans modenhed. Kurzel siger om deres forhold: "Moderen forsøgte at kontrollere sin søn og endda manipulere ham, men uden tvivl elskede hun sin dreng oprigtigt."
Både Grant og Kurzel hævder, at dette forhold blev filmens hjerte og sjæl. "Ned og Ellens forhold er blevet utroligt vigtigt, hvis ikke offentliggjort, motivation for hovedpersonen," forklarer Kurzel. - De kontrasterede positivt med de motiver, der blev pålagt aktivt af historikere. Vi havde en vis dynamik: på et eller andet tidspunkt i filmen bliver det klart, at denne historie handler om en mors og en søns kærlighed. "
”Jeg synes, det sker, når børn bliver ambitiøse og forsøger at undslippe forældrenes pleje for at rejse eller opnå noget,” fortsætter direktøren. - Disse ambitioner opfattes af forældre med fjendtlighed på grund af frygt for at miste deres elskede børn. Seans bog formidler denne frygt på den bedst mulige måde. Jeg følte ham, især i betragtning af Neds handlinger i filmens finale og hans desperate forsøg på at befri sin mor. Jo tættere på afskedigelsen, jo tydeligere bliver Ned's motivation, jo mere tragisk er belejringen og blodbadet, der slutter billedet. "
Ellen Kellys karakter var vanskelig, da hun ikke kun havde et veludviklet moderinstinkt, men også et instinkt til selvbevaring. ”Hun har dedikeret sit liv udelukkende til sin familie,” siger producent Hal Vogel. "Karakteren er imidlertid meget kontroversiel - hun var også villig til at gøre alt for at overleve, endda risikere sine børns liv."
"Essensen af en vidunderlig mor i hende var uforståeligt kombineret med en vild disposition," siger Davis om sin heltinde. - Der var så meget blandet i det! På trods af sin fatalisme elskede hun at leve. Hun elskede sine børn ihjel, især hendes sønner, men lyttede samtidig til instinktet om selvbevarelse og gjorde alt for at overleve. "
Kurzel bemærker, at Davis kun var i stand til at demonstrere al tvetydighed i Ellen Kellys karakter takket være hendes talent og skuespilfærdigheder.
”Jeg har altid følt styrken i Essie, en slags seksualitet, der kunne gøre Ellens karakter ekstraordinær,” bemærker instruktøren. ”Vi havde imidlertid brug for en skuespillerinde, der ikke kun kunne vise styrke, men også sårbarhed og skrøbelighed. En der kunne forstå motiverne i hendes heltinde, især hvor hendes grusomhed kom fra. Der kan være et strejf af fortvivlelse i hende, men i det næste øjeblik kan hun blive stærk, selvsikker og inspirerende. "
Orlando Schwerdt blev tilbudt rollen som Ned som barn. Søgningen efter en ung skuespiller, der ville have de samme kvaliteter som McKay, der spillede Ned Kelly i voksenalderen, var ret lang. ”Vi havde brug for en ung skuespiller, der på en overbevisende måde kunne spille en ung mand, der ønskede at bryde ud af den forudbestemte skæbnes onde cirkel, selvom han skulle begå en forbrydelse og gå i fængsel,” siger Kurzel. "Dette var skæbnen for mange irske indvandrere i Australien på det tidspunkt."
”Vores figurer skulle virke som pæne fyre, men på samme tid vovede, gå langs afgrundens kant og indse, hvem de kunne blive,” fortsætter instruktøren. - Orlando er meget voksen for sin alder. Han forstod sin karakter perfekt og arbejdede på scenen sammen med sine voksne kolleger. Han er også utrolig smart. "
”Jeg håber, det vil imponere publikum, fordi den vej, Ned gik fra barndom til død, var ekstremt tragisk,” tilføjer Kurzel.
De to nøglepersoner i Ned barndom var sergent O'Neill, spillet af Charlie Hunnam, og Harry Power, spillet af Russell Crowe.
Kurzel havde længe ønsket at arbejde med Hannam og var forbløffet over, hvor omhyggeligt skuespilleren forberedte sig på rollen.
”Han fordybede sig fuldstændigt i rollen og var ekstremt ansvarlig for filmen,” minder instruktøren om. "Måske besluttede han at drage fordel af den chance, der blev præsenteret, for at spille en negativ karakter, spille en grotesk, men desperat til det yderste."
Ifølge Hannam er han forelsket i Kurzels arbejde, men besluttede først at lære ham at kende, efter at han var inspireret af deres fælles ven Guy Ritchie. Otte måneder efter Hannams møde med Kurzel modtog skuespilleren et tilbud om at spille en rolle i The True Story of the Kelly Gang.
Rollen som den berømte bushranger Harry Power spilles af Russell Crowe. Kurzel var imponeret over skuespillerens loyalitet over for filmen.
”En autoritativ figur skulle vises ved siden af den 12-årige Ned,” siger instruktøren. - Efter at have set Russell som Harry Power, skulle seerne straks forstå, at han var den største bushranger i Australien. Du skal også forstå, at han ikke længere var den desperate Harry Power, som han var kendt for at være. Hans "karriere" nærmer sig slutningen, og dette viser også en vis tragedie. Karakteren behøvede ikke at være corny, Russell måtte se på lethed. "
Kurzel værdsatte den professionalisme, som Crowe arbejdede med på stedet. Derudover kunne direktøren ikke undlade at bemærke hans kreative tilgang og evne til at arbejde i et team. Crowe skrev endda en sang, der lyder i filmen.
Crowe siger, at det var takket være Harry Power, at Ned lærte om livet.
”Dette er selvfølgelig en ret farlig mentor, men dybt inde i hans hjerte er Harry fyldt med faderlig kærlighed til Ned - forklarer skuespilleren. "Jeg tror, han var i stand til at formidle meget til sin menighed om virkeligheden i vores verden."
Crowe beundrer til gengæld Kurzels moderne tilgang til optagelsen af en historisk film og bemærker, at filmen vil gøre et uudsletteligt indtryk på seerne.
”Det, der er godt, er at han forsøger at udvide sit potentielle publikum ved at henlede opmærksomheden på, atfor ægte vigtigt, siger Crowe. - Så snart skuespillerne tager nogle gamle kostumer på og skifter vægt til en, som ingen bruger i det moderne liv, og der opstår en følelsesmæssig afstand mellem filmen og seeren. I vores film er der nogle visuelle detaljer, der kombineret med et imponerende manuskript giver en fænomenal effekt. Jeg tror, du ikke har set dette i nogen anden film om Ned Kelly, som faktisk i nogen historisk australsk film, hvis skabere forsøgte at lukke denne afstand. Du ved, vores samfund har sine egne Kelly-bander, og du vil helt sikkert genkende dem i denne film. "
Efterhånden som Ned bliver ældre, mødes konstabel Fitzpatrick, spillet af Nicholas Hoult, og Mary Hearn, spillet af Thomasin McKenzie, undervejs.
Kurzel siger om Holts karakter: ”I bogen gravede Fitzpatrick altid mod Ned som noget forbudt. Fitzpatrick var medlem af overklassen, udstyret med en vis mængde magt. Ned tiltrak ham med sin vildskab, mod og oprørske ånd. Fitzpatrick for Kelly var interessant for hans raffinement. "
"Jeg har altid ønsket at arbejde med Nick, jeg følte, at han ville bringe elegance, sofistikering og en følelse af ungdom til billedet," siger Kurzel. - Fitzpatrick blev tvunget til at forlade det raffinerede Storbritannien og flytte til Australien.Han hjemsøges af tanker: ”Min Gud, hvor er jeg? Hvor skal jeg drikke min brandy? Hvilken slags musik vil jeg lytte til? Hvordan kan jeg underholde mig selv? " Jeg havde brug for at vise en kultiveret person, der så at sige er hoved over hæl i en sump af fortvivlelse. "
Holt indrømmer, at der var flere aspekter af Fitzpatricks rolle, der fangede hans opmærksomhed: "Han er sarkastisk og fordærvet, så forkælet, at det var meget interessant at studere og spille en sådan rolle."
Om hvordan Kurzel så forholdet mellem Fitzpatrick og Ned, siger Holt: ”Justin Kurzel kan lide at vende alt på hovedet og vride det til uigenkendelighed. Lad os sige, at hvad der oprindeligt ser ud til at være aggression faktisk viser sig at være venlighed. Dette var præcis, hvad Fitzpatricks ønske var at få venner med Ned, at blive accepteret i hans familie, på en eller anden måde fusionere ind i dette liv, at forstå hvordan Kelly lever. Alt dette er fra ensomhed. "
Det er takket være Fitzpatrick, at Ned møder Mary Hearn, spillet af McKenzie.
Mary spillede en skæbnesvanger rolle i Neds liv - bekendtskab med sin fremmedgjorte Ned fra sin mor. "Marys billed vil give mange seere et slags øjeblikke af oplysning," siger Watts om McKenzie-karakteren. - På tærsklen til den uundgåeligt nærliggende tragiske ophidselse vil seerne spørge sig selv:
"Hvad hvis Ned løb væk med Mary?" Til denne rolle fandt vi den perfekte skuespillerinde i Thomasins person. Hun er yderst overbevisende og følelsesladet i sin rolle og formidler alle nuancer med dybde og finhed, som, som du måske gætter, dannede en negativ holdning til Ned. "
Mange cameoroller i filmen blev spillet af musikere. Rollen af Red Kelly gik til Ben Corbett fra Six Ft Hick. Sangeren debuterer skuespil og overfører sit vilde scenebillede til karakteren af den oprørske far Ned. Newzealandske sanger Marlon Williams spillede rollen som George King, en af Ellens kærester, så denne karakter viste sig også at være musikalsk. Filmen indeholder endda teaterskuespiller Paul Capsies, der optræder i en kabaret. Han viste sit talent ved at spille Vera Robinson, ejeren af et lokalt bordel.
Se traileren til The True Story of the Kelly Gang (2020), lær interessante fakta om casting og filmoptagelse inden premieren, samt en direkte tale fra skaberne af billedet.
Pressemeddelelsespartner
Filmfirmaet VOLGA (VOLGAFILM)